如果要聊中國畫,有兩個人是繞不開的,一個是王維,另外一個就是蘇東坡了。對!你沒有聽錯。如果你要認(rèn)為這兩位老前輩只是文學(xué)家,那就片面了。
王維,咱們前面聊過他的袁安臥雪圖,知道他是文人畫的祖師爺。今天就來聊聊全民偶像蘇東坡和他的枯木怪石圖,簡稱木石圖。要說這幅畫呢會涉及到莊子的《齊物論》和天下第三行書蘇軾的《寒食帖》。所以本期的音頻就不能降維到幼兒園級別了。
不過誰讓蘇軾是咱的偶像呢,為了自己的喜好,就霸王硬上弓的尬聊一期吧。我覺得大家很難有時間靜下心來欣賞《寒食帖》。
多半原因是很多字不認(rèn)得,今天就帶您來讀一讀《寒食帖》,《寒食帖》是蘇軾反對王安石變法,被貶到黃州的第三年寫的。
因為沒有黃歷啊,蘇東坡也是稀里糊涂的過日子,知道自己錯過了《寒食節(jié)》后有感而發(fā),寫了兩首詩,第一首詩呢就是感嘆天,感嘆地,感嘆生活沒規(guī)律。這首詩呢,咱們就不細(xì)說了。主要來看第二首,開頭是這么寫的。春江欲入戶,雨勢來不已,小屋如漁舟,濛濛水云里。
描寫的是他住的東坡地圖的小破房子呢,由于雨水下的比較猛,自己的小屋就像一個小船飄在水上,下面是空庖煮寒菜,破灶燒濕葦,那知是寒食,但見烏銜紙。意思說陰雨天自己在家里用濕漉漉的蘆葦燒火做飯吃,突然就看見烏鴉銜的紙飛過,這才知道寒食節(jié)已經(jīng)過了。那這寒食節(jié)和烏鴉銜紙又有啥關(guān)系呢?這是因為寒食節(jié),是在清明節(jié)之前。清明節(jié),人們上墳祭祖燒紙,烏鴉就銜著沒有燒完的火紙搭窩,這才知道這寒食節(jié)和清明節(jié)都已經(jīng)過了。
最后是君門深九重,墳?zāi)乖谌f里。也擬哭途窮,死灰吹不起。意思是想想自己報國無門,又身在異鄉(xiāng),想祭祖都費(fèi)勁,可謂是不忠不孝,也想學(xué)習(xí)一下竹林七賢的阮籍做途窮之哭。奈何自己已經(jīng)是深入槁木,心若死灰。
到最后這首詩的核心詞出現(xiàn)了,那就是死灰。
一個詞表達(dá)了當(dāng)時蘇東坡在官場上郁郁不得志,生活窮困潦倒,身心俱疲的心情。
其中這個死灰出自于莊子的齊物論中的行固可使如槁木,而心固可使如死灰乎。這是書中學(xué)生顏成子和老師南郭子綦的對話。
顏成子則說,老師您這身體如干渴的木頭,精神和思想難道也像死灰一樣嗎?由此引發(fā)了莊子對齊物和齊論的闡述,可以說,莊子對蘇軾有著很重要的影響。蘇東坡傳下來的有410首詞,明確引用莊子講過的有32首。
在他一貶再貶的仕途中,莊子的齊萬物一死生思想使蘇軾達(dá)到了輕視有限,時空超然物外的境界。
即使被貶到海南島,他還能想出“九死南荒吾不恨,茲游奇絕冠平生”這樣豪邁的詩句,咱們回頭再來看看這幅畫。
畫面上是枯樹一支,怪石一個,極為的簡單。我第一眼看到這幅畫的時候,我立馬想起了槁木死灰這個成語,也不由得想到了還是切中蘇軾當(dāng)時悲徹?zé)o助的心情。那這幅畫是不是也是描繪了萬念俱灰的心情呢?當(dāng)然不是了,如果是,那就不是莊子齊物論的本意和被萬人崇拜的蘇東坡了。
畫面中雖然是枯樹干一支,但樹的下半身呢,是虬曲剛勁有力,就像掙扎而生的身軀,有氣沖云天之勢。
上面的樹枝,展開伸向天空,妙的是樹杈上面還有一片頑強(qiáng)的葉子,證明啊這不是一顆死樹。生活在北方的小伙伴們對這種場景并不陌生。冬季凜冽的寒風(fēng)中,總有一片頑強(qiáng)的葉子掛在樹梢,迎風(fēng)飛舞。
說在下面呢,是用焦墨卷云皴勾勒出來的一個怪石,盤踞在樹根之上,被風(fēng)雨砍斫的條條紋路,印證著這個怪石的滄桑歷史,但仍然是堅峻硬實,這不由得讓你想起《齊物論》中的描寫。地籟則眾竅是已,人籟則比竹是已,敢問天籟,天籟萬不同,而使其自己也。
這幅畫雖然簡單,寥寥的幾筆,但表達(dá)了蘇軾落寞和不甘落寞的心情,就像我本將心向明月,奈何明月照溝渠。就像那個槁木,在瑟風(fēng)中依然茁壯屹立。其實呢,代四大書法家之一黃庭堅看完這幅畫后寫的這首詩更到位,他寫的是“胸中原自有丘壑,故作老木蟠風(fēng)霜”。另外這幅畫珍貴的地方還有米芾的題跋,蘇四家、蘇黃米蔡中蘇米的墨寶真跡同在一張紙上。
這種蘇米合壁的作品很難找到第二家了。蘇軾呢是生活在中國書畫黃金時期的北宋,當(dāng)時的繪畫追求的是精致,是嚴(yán)謹(jǐn),非常講究繪畫的技法,類似前面視頻。咱們說過的雙溪圖、早春圖、溪山行旅圖都是這種風(fēng)格。蘇軾呢將他們統(tǒng)稱為工匠畫,工匠畫只是技術(shù)上的成熟,并沒有加入自己的思想在其中。于是蘇軾提出了士大夫畫。他認(rèn)為,工匠畫就是服務(wù)于皇家的,取悅于領(lǐng)導(dǎo),士大夫畫呢則是陶冶自己的情操,是自己真實感受的表達(dá)。核心思想就是,畫畫以形似,見與兒童臨。
他提出這套理論的基礎(chǔ)來自唐代的王維,比如蘇軾在看到王維的山水化時,說維摩詰之詩,詩中有畫,畫中有詩。
王維的畫雖然沒有傳世的,但是我們讀到他的大漠孤煙直,長河落日圓,是不是這種強(qiáng)烈的畫面感呢?
在蘇軾的推動下,士大夫文人畫慢慢的興起,發(fā)展到元代就全面的超越了院體畫,就是他說的這個工匠畫成為了中國化發(fā)展的主流,直到現(xiàn)在也是這個樣子。